- 1964 г. Temptations – My Girl («Моя девочка»). Песня была выпущена как сингл в конце 1964 г. или самом начале 1965 г. Стала первый синглом в истории группы, достигшим 1 места в США. В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «My Girl» в исполнении группы Temptations на 88 место своего списка «500 величайших песен всех времён».
Temptations (Искушение) – американский мужской вокальный коллектив, удостоившийся премии «Грэмми». Одна из самых успешных групп, работавших под лейблом Motown.
Коллектив был основан в 1960 г. в Детройте, штат Мичиган. Первоначально назывался «The Elgins».
В составе группы всегда выступали по меньшей мере пять вокалистов-танцоров. The Temptations известны своей узнаваемой хореографией, особым звучанием и броскими костюмами.
Коллектив оказал влияние на развитие соул, как «The Beatles» на поп и рок. Группа распродала десятки миллионов копий своих альбомов и является одной из самых успешных групп в музыкальной истории. На сцене они выступают уже почти 50 лет. И по-прежнему продолжают выступать и с 2007 г. записываются под лейблом Universal Records. В современном составе остался лишь один участник из числа «ветеранов» — это основатель коллектива Отис Уиллиамс.
За всю карьеру «The Temptations» выпустили 4 хита «номер один», возглавлявших Billboard Hot 100, и 14 хитов, занявших первые строчки в ритм-н-блюзовых чартах. Их творчество трижды было удостоено премии «Грэмми», и ещё две премии получили продюсеры и авторы песни «Papa Was a Rollinʼ Stone», выпущенной в 1972 г. «The Temptations» были первыми на студии Motown, завоевавшими премию «Грэмми». В 1989 г. шестеро участников коллектива (Дэннис Эдвардс, Мэлвин Франклин, Эдди Кендрикс, Дэвид Раффин, Отис Уиллиамс и Пол Уиллиамс) были включены в Зал славы рок-н-ролла, а три их ставших классикой песни «My Girl», «Ain’t Too Proud to Beg» и «Papa Was a Rollinʼ Stone» были включены в список «500 песен Зала славы рок-н-ролла, оказавших влияние на его развитие».
- 1965 г. Four Tops – I Can't Help Myself (Я ничего не могу с собой поделать). «I Can't Help Myself» является одной из самых известных записей Motown 1960-х гг. и одним из самых больших хитов десятилетия. Сингл возглавлял R&B чарт Билбоард в течение девяти недель (будучи назван самым большим R&B синглом года по версии Billboard), а также достигал первого места в Hot 100.
«The Four Tops» («Четыре вершины») – американский вокальный квартет, в репертуаре которого были произведения в стилях ду-воп, джаз, соул, ритм-н-блюз, диско, adult contemporary music, хард-рок и мюзикл. Группа была основана в Детройте и первоначально называлась The Four Aims. В её состав вошли: лидер-вокалист Леви Стаббс, Абдул «Дюк» Факир, Риналдо «Оби» Бенсон и Лоренс Пэйтон. Более четырёх десятилетий музыканты работали вместе. С 1953 по 1997 состав группы оставался неизменным.
Записью в июне 1965 г. своего первого хита номер один «I Can’t Help Myself (Sugar Pie (Сахарный пирог), Honey Bunch (Медовая гроздь))», который впоследствии много раз перезаписывался и переиздавался, «The Four Tops» положили начало целой серии успешных синглов. В лучшую десятку попали «It’s the Same Old Song», «Something About You», «Shake Me, Wake Me (When It’s Over)», и «Loving You is Sweeter Than Ever». В итоге The Four Tops написали целую серию хитов, включая два «хита номер один», входивших в «горячую сотню Билборда»: «I Can’t Help Myself (Sugar Pie, Honey Bunch)» и «Reach Out I’ll Be There».
- 1965 г. The Who – My Generation («Моё Поколенье»). Считается, что вдохновением для него стало событие с участием британской королевы-матери. Проезжая по улицам Лондона, она якобы приказала убрать катафалк «Паккард» Таунсенда с улицы в Белгрейвии, потому что каждый день проезжала мимо и расстраивалась при виде мрачной машины (это была похоронная машина). Объясняя смысл текста, Таунсенд говорил, что песня выражает поиски места в обществе.
В Великобритании она была выпущена как сингл 29 октября 1965 г. и достигла 2 места в сингловом чарте, что на тот момент стало самой высокой позицией в британских чартах в истории группы. Женерайшен – шедевр с дебютного альбома группы 1965 г. Сингл «My Generation», который занял первое место в британских чартах, стал настоящим хитом. Он был занесен в Зал славы Грэмми.
Журнал Rolling Stone поместил песню «My Generation» в исполнении группы The Who на 11 место своего списка «500 величайших песен всех времён».
Пит Таунсенд, лидер группы, совершенствовался как композитор в таких песнях, как «I Can See for Miles», «Won't Get Fooled Again» или «Sparks».
В 1959 г. Роджер Долтри основал группу The Detours, которая позднее переросла в The Who. The Who («Те, кто») до сих пор считается одной из лучших и самых известных рок-групп 60-х и 70-х гг. ХХ в. Их музыка часто цитировалась в работах таких групп, как The Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd, Queen и U2. Эта британская рок-группа, сформирована в 1964 г. Золотой состав группы, состоял из Пита Таунсенда, Роджера Долтри, Джона Энтвистла и Кита Муна. Группа приобрела огромный успех за счёт неординарных концертных выступлений.
Группа продала более 100 млн альбомов, и им приписывают развитие рок-оперы, использование синтезатора, а также стэк Маршалла. Они хорошо известны такими песнями, как «Substitute», «I Can See for Miles» и «Pinball Wizard».
Некоторые достижения группы:
- хит-сингл «I Can't Explain» 1965 г. попал в Топ-10 Великобритании;
- альбом Tommy 1969 г. оказал решающее влияние на жанр рок-оперы;
- успешные концертные альбомы Live at Leeds (1970 г.), Who's Next (1971 г.), Quadrophenia (1973 г.).
В 1978 г. скончался ударник группы Кит Мун, после его смерти The Who выпустили два студийных альбома и окончательно распались в 1983 г. Пит Таунсенд и Роджер Долтри продолжили выступать под названием «The Who». В 2006 г. был выпущен новый студийный альбом под названием Endless Wire, который попал в Топ-10 как в США, так и в Великобритании.
- 1965 г. The Rolling Stones — (I Can’t Get No (Я не могу получить)) Satisfaction (Удовлетворение). Выпуск 6 июня 1965 г. (США) и 20 августа 1965 г. (Великобритания). Песня пробила для группы путь к популярности. «(I Can’t Get No) Satisfaction» (Я не могу получить никакого удовлетворения) часто называют поворотным пунктом в истории современной музыки. На сцене в то время доминировали The Beatles с их легким рок-н-роллом, и публика, жаждавшая более «тяжелого» звучания, с восторгом восприняла новый хит. С того момента у «битлов» появились достойные конкуренты, а у любителей рок-музыки – реальный выбор.
Песня группы The Rolling Stones. Авторы – Мик Джаггер и Кит Ричардс. В 2000 г. песня возглавила список «The Greatest: 100 Greatest Songs of Rock & Roll» канала VH1, а в 2004 г. журнал Rolling Stone поместил её на второе место в своём списке лучших песен всех времён. В 2001 г. композиция попала в символический список «Песни века», составленный по опросу Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки.
The Rolling Stones (буквально с английского «катящиеся камни», идиоматический перевод — «вольные странники» или «бродяги») — британская рок-группа, образовавшаяся 12 июля 1962 г. Бессменными участниками группы были: Мик Джаггер (вокал, с 1993 — электрогитара, бас-гитара) и Кит Ричардс (гитара, бас-гитара). Также в состав входил Чарли Уоттс (ударные). В исходный состав также входили: Брайан Джонс (гитара), Билл Уаймен (бас-гитара). Функцию второго гитариста после ухода Джонса выполнял Мик Тейлор, с 1975 г. — Ронни Вуд. С 1993 г. в качестве сессионного музыканта с группой сотрудничал Дэррил Джонс (бас-гитара). Основные авторы музыки и текстов — М. Джаггер и К. Ричардс.
Творчество The Rolling Stones сформировалось под влиянием американского ритм-энд-блюза и рок-н-ролла. Первым синглом группы была обработка композиции Чака Берри «Come on» (1963 г.). Расцвет творческой деятельности пришёлся на 1964 – 1974 гг. Тогда же оформилась характерная для них «безыскусная» манера исполнения, особенно заметная в вокальной партии, выдержанной нарочито небрежно и «натуралистично».
Общемировой тираж альбомов The Rolling Stones превысил 250 млн, 200 млн из них были проданы в США. В 1989 г. группа была включена в Зал славы рок-н-ролла, а в 2004 г. заняла четвёртое место в списке «50 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone».
- 1965 г. The Beatles – Yesterday («Вчера»; рабочее название «Scrambled Eggs») — песня группы The Beatles из альбома Help! («На помощь!»), выпущенного в августе 1965 г. (в США песня не вошла в альбом, однако вышла в виде сингла в сентябре 1965 г.). Сочинена Полом Маккартни.
При записи песни Yesterday впервые в истории «Битлз» в работе не участвовал никто из музыкантов, кроме Маккартни: аранжировка песни состоит только из акустической гитары, на которой играет Пол, и струнного квартера, партии которого сочинили вместе Джордж Мартин и Пол Маккартни, что отличает «Yesterday» от всех остальных песен ансамбля, выпущенных к тому времени, и делает её одной из первых рок-баллад.
«Yesterday» занимала первое место в хит-парадах США, Канады, Новой Зеландии и других стран, и остаётся популярной ныне. По данным американской организации по надзору за правами исполнителей Broadcast Music Incorporated, на 13 декабря 1999 г. американское радио и телевидение транслировали Yesterday более семи миллионов раз. В 1999 г. британская радиостанция Би-би-си-2 провела исследование на основе опросов среди музыкальных экспертов и слушателей, а также на основе показателей продаж, по результатам которого назвала «Yesterday» лучшей песней XX в. Согласно книге рекордов Гиннесса, на эту песню было сделано больше кавер-версий, чем на любую другую из когда-либо написанных: с 1965 по 1973 гг. было записано 1186 кавер-версий «Yesterday», а на 1986 г. — около 1600 версий; в 2003 г. сообщается также о количестве версий более 2500. По версии финансового портала 24/7 Wall Street песня «Yesterday» признана лучшей в истории человечества.
The Beatles (это игра слов, от английских слов beetles — «жуки» и beat — «бит», «ритмическая пульсация») — британская рок-группа из Ливерпуля, основанная в 1960 г. Состав группы: Джон Леннон, Пол Маккартни, Джордж Харрисон и Ринго Старр. Также в разное время в составе группы выступали Стюарт Сатклифф, Пит Бест и Джимми Никол. Большинство композиций The Beatles создано в соавторстве и подписано именами Джона Леннона и Пола Маккартни. Дискография группы включает 13 официальных студийных альбомов, изданных в 1963 – 1970 гг., и 211 песен.
The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаны одной из наиболее успешных групп XX века, как в творческих, так и в коммерческих достижениях.
Группа прекратила совместную работу в 1970 г., после распада каждый из музыкантов продолжил сольную карьеру.
Ещё до того, как появились Битлз, существовала группа, известная как The Quarrymen. Эта группа была основана в 1950-х гг. Джоном Ленноном и несколькими его одноклассниками из средней школы Quarry Bank High School.
Пол Маккартни присоединился к группе в 1957 г., увидев их игру вживую. Джордж Харрисон примкнул к группе год спустя.
К 1960 г. Леннон начал учиться в Ливерпульском колледже искусств, и его бывшие одноклассники покинули группу. Таким образом, The Quarrymen больше не было подходящим названием, так как группа уже не состояла из учеников Quarry Bank. Они решили придумать новое название.
Общепринятая теория была впервые высказана первой женой Леннона – Синтией. Она утверждала, что у группы был пьяный «мозговой штурм», где они хотели получить имя, связанное с насекомыми, по примеру группы Бадди Холли The Crickets. Тогдашний участник группы Стюарт Сатклифф в конце концов подумал о названии The Beatles.
Однако существует и другая распространённая теория. Её автор – публицист Битлз, Дерек Тейлор. В своих мемуарах Тейлор заявил, что название «The Beatles» произошло от фильма 1953 г. The Wild One, в котором персонаж Марлона Брандо называл свою одевающуюся в кожаные куртки банду «young beetles» – «молодые жуки». Однако эта теория не вполне подходит, так как The Wild One был запрещён в Великобритании до 1967 г., поэтому вряд ли кто-то из битлов смотрел фильм в 1960 г.
- 1966 г. Rolling Stones – Paint It Black («Перекраситься в черный цвет») — сингл рок-группы из Британии The Rolling Stones из альбома Aftermath, выпущенный 13 мая 1966 г.
Изначально название песни писалось без запятой: «Paint It Black». Позднее, Кит Ричардс заявлял, что запятую добавил лейбл Decca Records. Считается, что песня написана Миком Джаггером и Китом Ричардсом.
- 1966 г. композиция «Toad» («отвратительная» или «скользкая») – с дебютного альбома «Fresh Cream» 1966 г., почти полностью состоящая из блестящих барабанных партий (барабанщик: Джинджер Бейкер (занимает третье место в списке самых лучших барабанщиков всех времен)). Бейкер первый, кто стал устраивать продолжительные барабанные соло на концертах. Его партии и так всегда отличались особой сложноустроенностью и нестандартностью, но во время подобных импровизаций он с концами пускался во все тяжкие и показывал все, на что был способен.
Cream («Сливки»; вместе со знаменитым Эриком Клэптоном (соло-гитарист) и Джеком Брюсом (бас-гитарист); соперничество Брюса и Бейкера стало одной из причин распада группы) – это одна из первых рок-супергрупп. Итак …
Cream — британская рок-группа, состоявшая из гитариста Эрика Клэптона, бас-гитариста Джека Брюса и барабанщика Джинджера Бэйкера. Группа была основана в Лондоне в 1966 г. и просуществовала до 1968 г. Просуществовав немногим более двух лет, Cream оказала значительное влияние на развитие рока, заложив фундамент блюз-рока и хард-рока конца 60-х — начала 70-х гг. После распада каждый участник Cream пошел своей дорогой: Клэптон вместе с Бейкером ненадолго вошел в состав другой супергруппы Blind Faith, затем сформировал собственный коллектив Derek & The Dominos, а после занялся сольной карьерой; остальные музыканты также пробовали себя в новых проектах.
Воссоединения (недолгие) коллектива были в 1993 и 2005 гг.
Cream часто называют первой супергруппой в истории рок-музыки. Три композиции коллектива — «Sunshine of Your Love», «White Room» и кавер-версия блюза Роберта Джонсона «Crossroads» — входят в список 500 лучших песен по версии журнала Rolling Stone. В 1993 г. группа включена в Зал славы рок-н-ролла и награждена премией Грэмми в 2006 г.
- 1967 г. The Jimi Hendrix Experience – Fire («Огонь»)
Песня, написанная Джими Хендриксом и записанная the Jimi Hendrix Experience в начале 1967 г. Критик AllMusic Мэтью Гринвальд описал ее как «упражнение в соуле, психоделическом роке и полиритмичной игре на барабанах, вдохновленных джазом». Песня была ремикширована в стерео для американского релиза альбома. В 1969 г. она была выпущена в Великобритании в качестве стерео-сингла под названием «Let Me Light Your Fire».
Джеймс Маршалл (Джими) Хендрикс (имя при рождении — Джонни Аллен Хендрикс) — американский гитарист-виртуоз, певец и композитор.
Родился 27 ноября 1942 г. в Сиэтле, штат Вашингтон, США. В 15 лет начал играть на гитаре. В 1961 г. поступил на службу в армию США, но в следующем году был демобилизован. После армии (в 1964 г.) переехал в Нью-Йорк и под псевдонимом Джимми Джеймс стал аккомпанировать звёздам того времени, включая Тину Тернер и Сэма Кука и группа The Isley Brothers.
В 1966 г. Хендрикс основал группу имени самого себя — The Jimi Hendrix Experience («Опыт (или переживания Джими Хендрикса)»; британско-американская рок-группа в формате пауэр-трио, образованная в Вестминстере, Лондон, в сентябре 1966 г., в июне 1969 г. группа распалась). Группа быстро набрала популярность, а виртуозная игра Джими стала известна всей Америке. Вскоре записи попали и в Европу. Сам Хендрикс вместе с девушкой Кэти Итчингем переехал в Лондон и в 1967 г. записал два музыкальных альбома.
Жизнь музыканта-виртуоза оборвалась 18 сентября 1970 г. в одном из лондонских отелей, когда ему было всего 27 лет. Он стал третьим из семи участников «клуба 27» — музыкантов, умерших в этом возрасте при странных обстоятельствах.
Творческое наследие Джими Хендрикса — более 350 музыкальных записей и много видеозаписей.
В 2009 г. журнал «Time» назвал Хендрикса величайшим гитаристом всех времён.
- 1967 г. Jimi Hendrix – Purple Haze («Фиолетовый туман», «Пурпурная дымка») – это не просто песня, а символ культурной революции 1960-х гг., олицетворяющий дух времени и его стремление к свободе и экспериментам. Основная идея, заложенная в «Purple Haze», – это глубокое исследование и расширение сознания, характерное для той эпохи. В каждой ноте и строке этой песни отражается влияние психоделической культуры, стремление выйти за пределы обыденного восприятия и проникнуть за завесу привычного мира. Строки «Purple haze all in my brain, lately things just don't seem the same» ярко передают ощущение измененной реальности, вызванное мистическим состоянием сознания.
Эта песня стала гимном эпохи, когда границы между реальностью и воображением стирались, открывая двери в неизведанные миры. Завораживающий и революционный, этот трек продолжает вдохновлять и сегодня, напоминая о времени, когда музыка и искусство стали проводниками к новым измерениям человеческого опыта.
«Purple Haze» — песня, написанная Джими Хендриксом и выпущенная вторым синглом группой The Jimi Hendrix Experience 17 марта 1967 г. Как рекордный хит в нескольких странах и первый трек на их дебютном американском альбоме Are You Experienced, она стала для многих первым знакомством с психоделическим рок звучанием Хендрикса.
Сингл достиг 3-го места в чартах Великобритании, и 65-го места в США. В марте 2005 г/ журнал Q поставил Purple Haze на 1-е место в списке 100 величайших гитарных записей. Журнал Rolling Stone поместил песню на 17-е место в списке 500 величайших песен всех времен, и на 2-е в списке 100 величайших гитарных песен всех времен. По результатам опроса читателей издательства TeamRock гитарный рефрен «Purple Haze» в 2017 г. вошёл в число двадцати величайших гитарных риффов всех времён.
Пол Маккартни (которому Хендрикс, по слухам, предлагал место бас-гитариста в его «запланированной» супергруппе с Майлзом Дэвисом) в музыкальной газете Melody Maker (в рубрике «Blind Date» («Свидание вслепую»), в которой рок-звезды оценивали новые работы друг друга), дал восторженную оценку синглу: «Джими Хендрикс имеет уникальный талант не только гитариста, но и импресарио — он делает всё очень осознанно и вовремя. Он знает, где нужно «дать газу» — и он это великолепно демонстрирует. Его музыка заполняет всё вокруг. А если Джими нервничает, то он звучит ещё лучше! … Я подумал о том, что «Purple Haze» будет одной из тех песен, которые истеблишмент начнёт сдерживать. Но это бесполезно — они прорываются повсюду. И вы не сможете это остановить. … Я не знаю, будет ли этот сингл таким же коммерческим, как песни «Hey Joe» и «Stone Free». Готов спорить, что так оно и будет. Наверняка! Он — абсолютная звезда гитары.»
- 1967 г. Marvin Gaye & Tammi Terrell – Ain't No Mountain High Enough («Нет настолько высоких гор») — песня, написанная американскими авторами Николасом Эшфордом и Валери Симпсон в 1966 г. для лейбла Tamla Records. Композиция была впервые записана и стала популярной в исполнении Марвина Гэя и Тамми Террелл в 1967 г.
Именно с этой песни и начался их дуэтный путь. По словам продюсеров, Террелл немного нервничала и стеснялась во время записи, потому что не репетировала. Террелл записала свой вокал наедине с продюсерами Харви Фукуа и Джонни Бристолем, которые позже добавили вокал Гэя. Эта оригинальная версия «Ain’t No Mountain» была беззаботной, танцевальной и романтической любовной песней.
И «Ain’t No Mountain High Enough» достиг девятнадцатого места в поп-чарте США и третьего места в R&B-чарте.
Песня на сегодняшний день является самой узнаваемой песней дуэта Марвин/Тэмми. Ряд исполнителей создавали свои кавер-версии этого хита, а в 1999 г. «Ain't No Mountain High Enough» была внесена в Зал Славы Грэмми (Grammy Hall of Fame). В 1970 г. эта песня была записана бывшей фронтвумен группы The Supremes Дайаной Росс, став её первым сольным хитом и номером один в чарте Billboard Hot 100, также получила номинацию на премию «Грэмми» за лучшее женское поп-вокальное исполнение.
Сингл Д. РоссДуэт Marvin Gaye & Tammi Terrell (Марвин Гэй, Тамми Террелл).
Тамми Террелл (настоящее имя — Томасина Уинифред Монтгомери; 29 апреля 1945 — 16 марта 1970 гг.) — американская певица, наиболее известная как звезда Motown Records 1960-х гг. Родители Тамми хотели иметь сына и уже заранее выбрали имя — Томас, но родилась девочка. Придумывать что-то новое они не стали и назвали дочь Томасина, сокращенно Томми.
В паре с Марвином Гэем она обретает ту популярность, о которой мечтала в детстве. Поклонники и пресса подозревали роман между исполнителями, но они ошибались. Марвин относился к ней как к сестре и невероятно близкому человеку, а Тамми нашла в нем поддержку, которой ей так не хватало.
На одном из выступлений, когда дуэт был на самом пике популярности, Тамми потеряла сознание прямо на сцене. После этого ее срочно доставили в больницу. После обследования врачи обнаруживают у исполнительницы злокачественную опухоль мозга. Ей провели сложную операцию, но врачи не давали обнадеживающих прогнозов. В 24 года, после 7 операции, Тамми впала в кому и через два месяца скончалась, не приходя в сознание. Ей было всего 24 года.
После смерти Тэмми, Марвин Гэй (Марвин Пенц Гэй младший (2 апреля 1939 – 1 апреля 1984 гг.) — американский певец, аранжировщик, музыкант-мультиинструменталист, автор песен и музыкальный продюсер, стоял у истоков современного ритм-энд-блюза) на четыре года отказался от концертных выступлений, провел это время в полной изоляции, впав в глубокую депрессию. В 1971 г., как реакция на смерть Тэмми Террелл, Марвин выпустил альбом «What's Going On», который стал поворотным пунктом в дальнейшем развитии всей поп-музыки, и отмечается большинством критиков, как один из величайших альбомов в истории музыки.
- 1967 г. «A Day in the Life» («День из жизни») — песня группы The Beatles, выпущенная в 1967 г. По мнению многих, лучшая песня Beatles. Это завершающая композиция альбома Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band («Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера»). Восьмой студийный альбом английской рок-группы The Beatles, выпущенный 26 мая 1967 г. Sgt. Pepper рассматривается музыковедами как один из первых концептуальных поп-альбомов группы. Альбом оказал большое влияние на многие поколения музыкантов и ассоциируется с краеугольными камнями той эпохи, такими как мода, наркотики, мистицизм.
В списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rоlling Stone песня была помещена на 26-ю позицию, затем на две позиции понижена. Она также возглавила список «100 лучших песен Beatles», составленный тем же изданием в 2011 г.
- 1967 г. The Doors – Light My Fire («Зажги мой огонь») — песня американской рок-группы The Doors выпущенная на дебютном альбоме The Doors. Выпущенная в качестве сингла в апреле 1967 г., она провела три недели на первом месте в «горячей сотне» Билборда. Песня была в большей степени написана Робби Кригером, но на альбоме в качестве автора выступала вся группа. Живая версия была выпущена в 1983 г. на концертном альбоме Alive She Cried — первом из нескольких концертных альбомов, выпущенных в последующие десятилетия и включающих эту песню.
Сингл был удостоен золотого статуса в 1967 г., после продажи одного миллиона копий. В Великобритании песня достигла всего 49-го места в чарте, но вышедшая после переиздания версия достигла уже 7-го места. Переиздание произошло в конце возрожденного интереса к группе, который возрос благодаря снятому Оливером Стоуном биографическому фильму «Дорз» (1991 г.).
В 2004 г. песня заняла 35-е место в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone и 7-е место по мнению канала VH1.
Иносказательные тексты песен и яркий образ вокалиста Джима Моррисона сделали её едва ли не самой знаменитой и равно же противоречивой группой своего времени. На закрытии концерта в нью-орлеанском «Пакгаузе» 12 декабря 1970 «Light My Fire» стала последней песней, сыгранной группой вчетвером, и последней песней Моррисона, исполненной им со сцены.
«The Doors» («Двери») – американская рок-группа, созданная в 1965 г. в Лос-Анджелесе. Самая известная и самая скандальная группа 60-х гг. ХХ в. Оказала сильное влияние на культуру и искусство 1960-х гг. Музыкальный стиль The Doors можно описать как сочетание психоделического рока, блюза, джаза и даже классической музыки.
После смерти в 1971 г. Джима Моррисона оставшиеся музыканты продолжили выступать и записываться в формате трио, а в 1973 г. группа прекратила своё существование.
Джим Моррисон (полное имя Джеймс Дуглас Моррисон (8 декабря 1943 — 3 июля 1971 гг.)) — американский поэт, певец, автор песен, лидер и вокалист группы The DoorsВ 1993 г. группа была введена в Зал славы рок-н-ролла. После смерти Моррисона, оставшиеся участники группы выпустили еще 3 альбома.
- 1968: Otis Redding – (Sittin' On The) Dock Of The Bay («Причал (док) залива») – посмертный хит Отиса Реддинга. Его последние записи были закончены всего за два дня до гибели Реддинга в авиакатастрофе 10 декабря 1967 г. В 2003 г. альбом с одноименным названием (первый из ряда посмертно выпущенных альбомов Отиса Реддинга и его седьмой студийный альбом) занял 161-е место в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone, сохранив рейтинг в пересмотренном списке 2012 г.
Otis Redding (Отис Рэй Реддинг-младший (1941 – 1967 гг.)) — американский певец и автор песен, продюсер и аранжировщик. Признанный классик соул-музыки.
Реддинг считается одним из величайших исполнителей-песенников в истории американской популярной музыки и выдающимся исполнителем соул-музыки и ритм-н-блюза. Его песня «(Sittin' On) The Dock of the Bay» с остросоциальным подтекстом стала первой, возглавившей Billboard Hot 100 после смерти исполнителя. На волне большого успеха в хит-параде США побывали и следующие композиции музыканта: «Pain In My Heart», «That’s How Strong My Love Is», «I’ve Been Loving You Too Long», «Mr. Pitiful».
В 2008 г. журнал Rolling Stone назвал Отиса Реддинга 8-м среди величайших певцов послевоенного времени.
- 1968 г. «Sympathy for the Devil» (Сочувствующий дьяволу или Симпатия к дьяволу) группы The Rolling Stones — вневременная классика. Выпущенная в 1968 г., в период социальных и политических потрясений, песня выделяется провокационным текстом и заразительным ритмом. Текст песни рассказан с точки зрения Дьявола, который размышляет о своей роли в различных исторических событиях, предлагая слушателям сопереживать его точке зрения. Этот смелый лирический подход вызвал споры на момент его выпуска, но с тех пор был признан блестящим образцом повествования и социального комментария.
В музыкальном плане «Sympathy for the Devil» представляет собой проявление силы, сочетающее в себе ритм, блюзовые гитарные риффы и харизматичный вокал Мика Джаггера. Динамичная и заразительная энергия песни делают ее выдающимся треком в творчестве The Rolling Stones. «Sympathy for the Devil» часто упоминается как одна из величайших рок-песен всех времен. Его непреходящая популярность является свидетельством его вневременной привлекательности и статуса музыкального шедевра.
- 1968 г. - «Helter Skelter» (Хелтер Скелтер (Live)) – The Beatles. Пол Маккартни. «Helter Skelter» считается ключевым моментом в развитии хэви-метала. Пол Маккартни сказал, что «Helter Skelter» стала самой громкой и хриплой песней, которую когда-либо выпускали The Beatles. Песня появилась в ноябре 1968 г. и быстро стала очень популярной. С тех пор ее исполняли разные группы, в том числе Aerosmith, U2 и Oasis.
- 1969 г. Beatles – Here Comes The Sun («Восходит Солнце» или «Вот и Солнце»). Песня Джорджа Харрисона с альбома The Beatles 1969 г. Abbey Road. Одна из самых известных песен Харрисона, записанная в составе The Beatles.
Обложка альбома «Abbey Road»В записи участвовали три человека: Джордж Харрисон — вокал, бэк-вокал, акустическая электрогитара, синтезатор Муга; Пол Маккартни — бэк-вокал, бас-гитара; Ринго Старр — ударные. В это время Джон Леннон был в больнице, где лечился после автомобильной аварии. Каверов на песню огромное количество. Первым заметным был кавер Steve Harley & Cockney Rebel 1976 г. В 1978 г. Sandy Farina исполнила песню в американском музыкальном комедийном фильме «Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band». Самая свежая из интересных версий появилась весной 2019 г. от Jacob Collier.
- 1969 г. David Bowie – «Space Oddity» («Нештатная ситуация в космосе») — песня, написанная и исполненная Дэвидом Боуи. Выпущена на отдельном сингле в 1969 г., затем — в одноименном альбоме. «Space Oddity» была спродюсирована Гасом Дадженом и записана в студии Trident. Сюжет песни повествует о вымышленном астронавте по имени майор Том. Её название и тематика были частично вдохновлены фильмом «космическая одиссея 2001 года» (1968 г.). В музыкальном плане это была одна из самых сложных песен Боуи.
Выпущенный на фоне ажиотажа вокруг высадки «Аполлона-11» на Луну, сингл получил высокую оценку критиков и был использован Би-би-си в качестве фоновой темы во время освещения этого события. Несмотря на первоначально низкий интерес публики, вскоре он достиг 5-го места в национальном британском чарте, став в нём первым и единственным хитом Боуи на следующие три года. В 1972 г. лейбл RCA Records переиздал сингл в США. Успешный релиз, сделавший артисту имя на местном рынке, сопровождался новым музыкальным клипом, снятым Миком Роком. Следующее переиздание, 1975 г., стало первым синглом Боуи, покорившим хит-парад Великобритании. В 1979 г. Боуи перезаписал песню снова — в полностью акустическом варианте. «Space Oddity» стала одним из концертных фишек Боуи, впоследствии он несколько раз возвращался к истории майора Тома в своих более поздних произведениях, в частности, в продолжении песни — «Ashes to Ashes» (1980 г.).
Впоследствии «Space Oddity» перепели ряд музыкантов, несколько отметились упоминанием майора Тома в своих собственных песнях. В 2013 г. широкое внимание общественности привлекла кавер-версия, спетая астронавтом Крисом Хэдфилдом; сделанный им музыкальный клип был первым, снятым в космосе. «Space Oddity» фигурирует во многих фильмах и телесериалах, в том числе в ленте «Невероятная жизнь Уолтера Митти» (2013 г.), где является одним из двигателей сюжета. В 2019 г. продюсер Тони Висконти сделал ремикс оригинальной записи в честь её 50-летия, попутно выпустив новый видеоклип, снятый Тимом Поупом. Первоначально воспринимаемая как творческий эксперимент, теперь «Space Oddity» считается одной из лучших песен в дискографии Боуи и остаётся одним из самых популярных его произведений. Она вошла в многочисленные списки «лучших треков всех времён», в том числе в «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл» Зала славы рок-н-ролла.
David Bowie (Дэвид Боуи (настоящее имя — Дэвид Роберт Джонс); 1947 – 2016 гг.) – британский рок-музыкант, певец и автор песен, а также продюсер, звукорежиссёр, художник и актёр.
Начав карьеру с альбома David Bowie (1967 г.) и нескольких синглов, музыкант стал известен широкой публике осенью 1969 г., когда его песня «Space Oddity» достигла первой пятёрки британского хит-парада.
На протяжении своей музыкальной карьеры Боуи продал свыше 136 миллионов пластинок, а шесть его альбомов вошли в список «500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone.
- 1969 г. King Crimson – «In the Court of the Crimson King» («При дворе Малинового (Алого или Багрового) Короля») – дебютный студийный альбом (и заглавная песня с этого альбома) британской группы King Crimson композиция «21st Century Schizoid Man» («Шизоид 21-го века») характерной чертой которой является использование сильно искажённого вокала, нарочито монотонного механического ритма, пронзительно громкого саксофона и гитары.
Альбом возглавляет список «25 лучших классических альбомов прогрессивного рока» по версии PopMatters, а журнал Classic Rock описал его как «один из самых ошеломляющих дебютов в истории рок-музыки». Также альбом занимает 2 место в списке «50 величайших прог-рок-альбомов всех времён» журнала Rolling Stone.
Припев дебюта этих высокоинтеллектуальных британских прогрессив-рокеров, был использован Канье Уэстом в его сингле «Power» 2010 г.
King Crimson (Малиновый король) — британская рок-группа, созданная в 1968 г. в Лондоне. На протяжении полувека много раз полностью поменявшая свой состав, за исключением её неизменного лидера — гитариста-виртуоза Роберта Фриппа. Первоначально в состав группы входили: басист и вокалист Грег Лейк, гитарист, а позже клавишник Роберт Фрипп, клавишник и музыкант, играющий на деревянных духовых инструментах, Иэн Макдональд, автор текстов Питер Синфилд и барабанщик Майкл Джайлз. После ряда кадровых перестановок группа распалась в 1974 г., но с тех пор неоднократно реформировалась. По состоянию на последнюю смену состава в 2020 г., King Crimson состояли из: Фриппа (единственного постоянного участника группы), саксофониста и флейтиста Мела Коллинза (который впервые присоединился в 1970 г.), басиста Тони Левина (который впервые присоединился в 1981 г.), барабанщиков Пэта Мастелотто (который впервые присоединился в 1994 г.) и Гэвина Харрисона (с 2007 г.), гитариста и вокалиста Якко Якшика (с 2013 г.) и барабанщика и клавишника Джереми Стейси (с 2016 г.).
King Crimson оказали сильное влияние на становление прогрессивного рока начала 1970-х гг., в том числе на таких знаменитых современников, как Genesis, Yes и Emerson, Lake & Palmer, и признаётся одной из лучших в этом жанре. Музыканты приобрели большое количество поклонников и несмотря на возраст продолжают вдохновлять последующие поколения исполнителей разных жанров.
- 1969 г. Led Zeppelin – «Moby Dick» («Моби Дик») Moby Dick — инструментальная мелодия и барабанное соло английской рок-группы Led Zeppelin, размещенные на их альбоме 1969 г. Led Zeppelin II. Название навеяно романом Германа Мелвилла — «Моби Дик». Композиция также известна под названиями альтернативных «Pat’s Delight» (версия 1968 – 1969 гг. с совершенно другим гитарным риффом) и «Over the Top» (с «Out on the Tiles» вначале и оригинальной завершающей репризой).
Led Zeppelin («Свинцовый дирижабль»; название группы появилось случайно: ударник «The Who» Кит Мун в одной из бесед в шутку сказал, что супергруппа с участием Джеффа Бека и Джимми Пейджа провалится, как «свинцовый воздушный шар» – «lead balloon»; Пейджу эта идея понравилась, но вместо воздушного шара он вставил слово «дирижабль» – «zeppelin», а менеджер группы Питер Грант предложил убрать из lead букву а, так появилось легендарное название Led Zeppelin.) – британская рок-группа, образовавшаяся в сентябре 1968 года в Лондоне. Признана одной из самых успешных, новаторских и влиятельных в современной истории. Состав группы: певец Роберт Плант, гитарист Джимми Пейдж, басист Джон Пол Джонс и барабанщик Джон Бонэм.
В 1980 г. группа распалась, но её наследие продолжает жить в сердцах миллионов поклонников по всему миру.
Остаётся одной из наиболее успешных групп в рок-музыке: общемировой тираж их альбомов превышает 300 миллионов копий, 112 миллионов копий было продано в США (четвёртое место). Семь альбомов группы поднимались на вершину Billboard 200.
Занимает первое место в списке VH1 «100 величайших артистов хард-рока». Журнал Rolling Stone признал коллектив «самой тяжёлой группой» и «лучшей группой 70-х». В 1995 г. Led Zeppelin были введены в Зал славы рок-н-ролла, в 2005 г. получили Грэмми за вклад на протяжении всей карьеры (Grammy Lifetime Achievement Award), в мае 2006 г. — Polar Music Prize.
- 1970 г. Elton John – Your Song («Твоя Песня»). Э. Джон написал её на стихи Берни Топина, она впервые была издана – альбом Элтона Джона 1970 г. Elton John.
В октябре 1970 г. песня была издана в США на стороне «Б» сингла «Take Me to the Pilot». Обе песни стали ставить в эфир на радио, но больше диск-жокеям нравилась «Your Song», поэтому потом стороны «А» и «Б» на сингле поменяли. В итоге песня попала в первую десятку и в Великобритании, и в США.
В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «Your Song» в исполнении Элтона Джона на 136 место своего списка «500 величайших песен всех времен». В списке 2011 г. песня находится на 137 месте.
Кроме того, песня «Your Song» в исполнении Элтона Джона входит в составленный Залом славы рок-н-ролла список 500 Songs That Shaped Rock and Roll[.
В 1998 г. оригинальный сингл Элтона Джона с этой песней («Your Song», 1970 г., лейбл Uni Records) был принят в Зал славы премии «Грэмми.
А в 2018 г. песня была записана Леди Гагой для трибьют-альбома под названием Revamp & Restoration.
Elton John (сэр Элтон Геркулес Джон (имя при рождении — Реджиналд Кеннет Дуайт (родился 25 марта 1947 г.)) — британский певец, киноактер, пианист и композитор.
На протяжении своей 50-летней карьеры Элтон Джон продал более 300 миллионов пластинок, что сделало его одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей. Музыкант записал свыше 500 песен и более 30 альбомов, последний — Rockstar — в 2023 г. Элтон Джон — почётный доктор британской Королевской академии музыки, член Британской академии авторов песен и композиторов.
Элтон Джон — лауреат двух премий «Оскар»: за песню Can You Feel The Love Tonight? к мультфильму «Король Лев» (1995 г.) и за композицию I’m Gonna Love Me Again к биографическому фильму «Рокетмен» (2019 г.). В 2024 г. Элтон Джон получил премию «Эмми» в номинации «Выдающееся эстрадное исполнение» (прямой эфир) за выступление Elton John Live: Farewell from Dodger Stadium.
- 1970 г. Black Sabbath – Paranoid («Параноик»). По словам Оззи Осборна эта песня возникла в его голове, когда он ехал домой на поезде; «… говорю жене: кажется, мы написали сингл. Она мне: «Но вы же не пишете синглы!» Я ей: «Знаю, но пока ехал в поезде сюда, эта песня просто сводила меня с ума!»
За первый месяц после выпуска песня поднялась до 4-го места в UK Single Chart. Наивысшее место сингла в Billboard Hot 100 – 61. Итак. «Paranoid» — второй (и заглавный) трек второго альбома британской метал-группы Black Sabbath, выпущенный синглом в июле 1970 г. (с «The Wizard» на обороте).
Black Sabbath («Чёрная суббота») – британская рок-группа, образованная в Бирмингеме, Англия, в 1968 г. Оказала значительное влияние на развитие рок-музыки, прежде всего, хеви-метал. Дебютный альбом Black Sabbath считается одним из первых хеви-метал-альбомов, заложившим, кроме того, фундамент и для последующего развития дум-метала. Лидером и основным композитором группы был гитарист Тони Айомми, вторым почти неизменным участником и соавтором песен — басист Гизер Батлер. Остальной состав группы неоднократно менялся. В 2011 г. группа воссоединилась в классическом составе, а в 2017 г. после прощального тура завершила выступления окончательно.
- 1970 г. The Guess Who – American Woman («Американская женщина»). Песня «American Woman» оставалась на вершине хит-парадов в течение трех недель. Гитарист Рэнди Бахман сказал в интервью в 2014 г., что «American Woman» – это песня антивоенного протеста, и выражала чувства группы в отношении войны во Вьетнаме.
За время своего наиболее успешного периода в карьере канадская рок-группа The Guess Who («Угадайте, кто») выпустила в общей сложности 11 студийных альбомов. Самым известным из них является альбом American Woman 1970 г., который быстро занял первое место в чартах Канады.
Это была первая звёздная канадская рок-группа, образовавшаяся в 1962 г. в Виннипеге. Создатели коллектива Чад Аллан и Рэнди Бэкмен были участниками Chad Allan and the Expressions, группы, которая неожиданно стала известной в 1965 году, когда выпущенная ею кавер-версия «Shakin' All Over» Johnny Kidd and the Pirates стала хитом в Канаде и вошла в американский Top 40. В 1970 г. The Guess Who стали первой канадской группой, достигшей вершины американского чарта продаж — Billboard Hot 100. Такой успех выпал на долю антивоенной песни «American Woman» (1970 г.). В 1975 г. группу покинул гитарист Рэнди Бэкмен, за ним последовали и другие участники, так что в 1975 г. The Guess Who перестала существовать. В 1977 г. басист Джим Кейл собрал новый состав группы и продолжил гастролировать под именем The Guess Who. В последующие годы Каммингс и Бахман участвовали в реюнионах коллектива, но до записи материала в «классическом» составе дело так и не дошло.
- 1970 г. – последний совместно выпущенный альбом Битлз – «Let It Be» увидел свет в мае 1970 г., к этому моменту распад The Beatles уже был сложившимся фактом, но остался шедевр, сочиненный Полом Маккартни – баллада «Let It Be» («Пусть будет так»).
Многие известные рок-музыканты признают, что стали таковыми под влиянием песен The Beatles. «Let it be». Выпущенная в 1970 г. в качестве сингла, песня стала последним синглом «Битлз» перед тем, как Маккартни объявил о своём уходе из группы. Песня заняла первые места в европейских хит-парадах.
- 1970 г. Derek and the Dominos – Layla («Лэйла»). «Layla» группы Derek and the Dominos — это истинный шедевр классического рока, захватывающий слушателей с момента своего выхода в 1970 г. Написанная Эриком Клэптоном и Джимом Гордоном, песня известна своим страстным текстом и завораживающими гитарными риффами. Вдохновленная древнеперсидской историей любви VII в., «Layla» рассказывает о безответной любви и горечи утраты. Проникновенный вокал Клэптона и гитарные соло передают искренние эмоции, создавая мощное и незабываемое впечатление.
Гитарный рифф, ставший знаковым для этой песни, часто называют одним из величайших в истории рока, демонстрируя виртуозность Клэптона. Контрастные части композиции, от меланхоличной фортепианной коды до зажигательного гитарного финала, придают песне глубину и сложность. Несмотря на то, что «Layla» не сразу достигла коммерческого успеха, она была признана одной из величайших рок-песен всех времен. Непреходящая популярность «Layla» свидетельствует о её вневременной привлекательности и статусе настоящей классики жанра. Эта песня продолжает находить отклик у слушателей всех возрастов, вдохновляя новое поколение поклонников и подтверждая силу музыки, способной передавать сложные и глубокие эмоции.
Derek and the Dominos («Дерек и Домино») – блюз-роковая группа, созданная весной 1970 г. Эриком Клэптоном при участии гитариста Дуэйна Оллмана, клавишника Бобби Уитлока, басиста Карла Рэйдла и барабанщика Джима Гордона. Группа просуществовала около года и записала всего один студийный альбом Layla and Other Assorted Love Songs. Большинство композиций было написано Клэптоном в соавторстве с Бобби Уитлоком. Альбом продавался довольно успешно и достиг 16-й позиции в списках Billboard Top LPs & Tape, хотя и не попал в хит-парады Британии.
- 1971 г.: John Denver – Take Me Home Country Roads («Приведите меня домой, сельские дороги») — песня, сочинённая Биллом Дэнофф и Тэффи Ниверт (дуэт Fat City) и Джоном Денвером. Записана Джоном Денвером при участии Fat City на его альбоме Poems, Prayers and Promises (1971 г.). В чарте Billboard Hot 100 сингл достиг второго места и стал одной из самых известных и всемирно любимых песен Джона Денвера, которая до сих пор очень популярна во всём мире и является визитной карточкой артиста.
В 1998 г. песня включена в Зал славы премии «Грэмми». Композиция была известна как один из неформальных символов Западной Вирджинии. Например, её исполняли на церемонии похорон американского сенатора от этого штата Роберта Берда в июле 2010 г. В 2014 г. «Take Me Home, Country Roads» на законодательном уровне получила статус одной из официальных песен Западной Вирджинии.
В 2024 г. Rolling Stone поместил песню на 94-е место в своем рейтинге 200 величайших кантри-песен всех времён
John Denver (настоящее имя Генри Джон Дойчендорф-младший; 31 декабря 1943 — 12 октября 1997 гг.) – американский бард и самый коммерчески успешный сольный исполнитель в истории фолк-музыки. За свою карьеру он записал более 300 песен, большинство из которых сам же и написал.
Его песни отличали чувство родства с природой и внимание к экологическим проблемам. Вышедший в 1974 г. альбом величайших хитов десять раз становился платиновым, а написанная для жены песня «Annie’s Song» дошла до первого места в Billboard Hot 100.
- 1971 г. John Lennon – Imagine («Представьте»). «Imagine» Джона Леннона — это вечный гимн, который пережил поколения благодаря своему мощному посланию мира, любви и единства. Выпущенная в 1971 г., песня представляет собой острое размышление о видении Ленноном мира без границ, религии и собственности. В музыкальном плане «Imagine» отличается простой, но красивой мелодией, сопровождаемой нежным вокалом Леннона и минималистской аранжировкой с использованием фортепиано и струнных. Текст песни побуждает слушателей представить мир, в котором люди живут в гармонии, свободном от разногласий, которые часто их разделяют.
«Imagine» стала одной из самых знаковых песен всех времен, найдя отклик у публики по всему миру своим обнадеживающим посланием и универсальными темами. Его исполняли многочисленные артисты, и он использовался в бесчисленных фильмах, телешоу и мероприятиях как символ мира и единства. Несмотря на то, что «Imagine» был выпущен более четырех десятилетий назад, он продолжает вдохновлять и провоцировать размышления, что делает его вечной классикой, которая всегда будет актуальна. Его непреходящая популярность является свидетельством его статуса шедевра не только рок-музыки, но и музыки в целом.
John Lennon (Джон Уинстон Оно Леннон (имя при рождении — Джон Уинстон Леннон; 9 октября 1940 — 8 декабря 1980 гг.) – британский рок-музыкант, певец, поэт, композитор, художник, писатель и активист.
Он добился всемирной известности как основатель, соавтор, вокалист и ритм-гитарист группы The Beatles.
В 1956 году Леннон сформировал скиффл-группу The Quarrymen, которая в 1960 г. преобразовалась в The Beatles. На протяжении всей своей карьеры Леннон экспериментировал с различными видами творчества, снялся в многочисленных фильмах, в том числе «Как я выиграл войну», а также написал «Пишу, как пишется» и «Испанец в колесе», сборники рассказов в духе чёрного и абсурдистского юмора с иллюстрациями автора. Как исполнитель, автор или соавтор Леннон имеет 25 синглов, возглавлявших чарт Billboard Hot 100. Его самый успешный альбом, Double Fantasy, был отмечен премией «Грэмми» в категории «Альбом года». В 1982 г. музыкант получил премию Brit Awards за выдающийся вклад в музыку. Кроме музыкальной деятельности, Леннон был известен как политический активист.
Убийство Джона Леннона, всемирно известного музыканта, основателя и участника группы The Beatles, произошло 8 декабря 1980 г. у входа в здание «Дакота», в котором Леннон проживал вместе со своей женой Йоко Оно и сыном. Убийство произошло вечером, когда Джон Леннон вместе с Йоко Оно возвращался домой из звукозаписывающей студии. Он был застрелен 25-летним Марком Чепменом, ждавшим певца у ограды его дома на Нижнем Манхэттене. Мотивами преступления были желание Чепмена прославиться и его недовольство образом жизни Леннона.
- 1971 г. Led Zeppelin – Stairway to Heaven («Лестница на небеса» или «Лестница в небо»).
«Stairway to Heaven» группы Led Zeppelin — это классическая рок-эпопея, мгновенно завоевавшая статус одной из величайших песен всех времен с момента её выпуска в 1971 году. С первого аккорда культового гитарного риффа до мощного вокального финала песня захватывает своей сложной аранжировкой и эмоциональной глубиной.
«Stairway to Heaven» представляет собой музыкальное путешествие, начинающееся с нежного акустического вступления и переходящее в грандиозный рок-гимн. Лирика песни поэтична и мистична, исследуя темы духовности, искупления и поиска смысла жизни. Гитарная игра Джимми Пейджа, включая легендарный вступительный рифф и зажигательное соло, демонстрирует его виртуозность и творческий гений. Вокал Роберта Планта также впечатляет своей трансформацией от мягкого и задумчивого до мощного и эмоционального. Эта песня стала одной из самых знаковых в репертуаре Led Zeppelin и основой плейлистов радиостанций классического рока.
Эта песня – одно из величайших музыкальных произведений рок-музыки. В свое время эта песня была сродни Откровению для молодых меломанов.
Итак «Stairway to Heaven» — песня британской рок-группы Led Zeppelin, выпущенная 8 ноября 1971 г. на четвёртом студийном альбоме группы Led Zeppelin IV на лейбле Atlantic Records. Композиция также вошла в концертный альбом The Song Remains the Same. Авторы песни — гитарист группы Джимми Пейдж и вокалист Роберт Плант. Эта песня стала одной из самых знаменитых композиций Led Zeppelin и рок-музыки вообще, а также самой часто проигрываемой композицией на FM-радиостанциях Америки. Между тем, она даже не была выпущена как сингл, а рекламное ЕР-издание для радиостанций вышло только в 1972 г. Как сингл песня вышла лишь в 2007 году и заняла в хит-параде Британии 37-е место.
- 1971 г. When the Levee Breaks («Когда разрушится дамба») — блюзовая песня Канзас Джо и Мемфис Минни, посвящённая Великому наводнению на Миссисипи 1927 г. Наибольшую известность песня получила в интерпретации Led Zeppelin; она была переработана Джимми Пейджем, Робертом Плантом, Джоном Полом Джонсом и Джоном Бонэмом (все четверо указаны в списке авторов) и вошла восьмым треком в альбом Led Zeppelin IV.
Обложка альбома Led Zeppelin IVЗапись песни была осуществлена в особняке Хэдли Грэйндж в декабре 1970 г., где Led Zeppelin работали с использованием Mobile Studio, заимствованной у Rolling Stones. Пейдж говорил, что в основу аранжировки лёг его рифф, но при этом «звучание ударных Бонзо (в какой-то момент) стало действительно определяющим».
- 1972 г. Elton John – Tiny Dancer («Маленькая (крошечная) танцовщица») – песня, написанная Элтоном Джоном и автором текстов Берни Топином в исполнении Джона. Первоначально песня была выпущена на альбоме Э. Джона 1971 г. Madam Across the Water в качестве вступительного трека, а позже была спродюсирована и выпущена как сингл в 1972.
В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «Tiny Dancer» в исполнении Элтона Джона на 387 место своего списка «500 величайших песен всех времен». В списке 2011 г. песня находится на 397 месте.
Кроме того, в 2014 г. британский музыкальный журнал New Musical Express поместил песню «Tiny Dancer» в исполнении Элтона Джона на 158 место уже своего списка «500 величайших песен всех времен».
- 1972 г. Elton John – Rocket Man («Человек-ракета» или «Космонавт»). Это песня британского певца и композитора Элтона Джона 1972 г. с альбома Honky Château. В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «Rocket Man» в исполнении Элтона Джона на 242 место своего списка «500 величайших песен всех времён».
Итак. «Rocket Man» Элтона Джона — это бессмертная классика, очаровывающая слушателей своей пронзительной лирикой и мелодической красотой с момента выхода в 1972 г. Время, когда человечество мечтало о звездах и космических путешествиях, создало идеальную почву для этой песни, написанной в соавторстве с Берни Топином. «Rocket Man» повествует о глубоком одиночестве астронавта, тоскующего по своей семье во время далекого космического полета, используя космические странствия как метафору отчуждения, знакомого многим в современном мире. Оригинальное синтезаторное вступление, запоминающаяся мелодия и эмоциональный вокал Элтона Джона создают незабываемое музыкальное полотно. Пышная оркестровка и сложная фортепианная игра придают песне ощущение величия, идеально подчеркивая ее космическую тему.
Эта композиция стала одной из самых узнаваемых в репертуаре Элтона Джона, завоевав любовь поклонников по всему миру благодаря своему проникновенному тексту и великолепной музыке. Многочисленные каверы от разных артистов, появление песни в фильмах, телешоу и рекламе лишь укрепили её статус классики рок-жанра. «Rocket Man» продолжает находить отклик у слушателей всех возрастов благодаря своей вневременной привлекательности и универсальным темам. Это настоящий шедевр классического рока, который продолжает вдохновлять и сегодня, напоминая о том, как музыка способна объединять поколения.
- 1971 г. Песня легендарной рок-группы Deep Purple – «Smoke on the water» («Дым над водой»), записанная в 1971 г., а вышедшая в 1972 г. Песня известна своим хорошо узнаваемым гитарным риффом, исполняемым Ричи Блэкмором.
«Smoke on the Water» группы Deep Purple — это классический рок-гимн, выдержавший испытание временем с момента его выпуска. Песня известна своим культовым гитарным риффом, который мгновенно узнаваем и стал одним из самых известных риффов. в истории рока. Текст песни «Smoke on the Water» рассказывает правдивую историю инцидента, произошедшего во время записи альбома Deep Purple «Machine Head» в Монтрё, Швейцария. Запись группы была прервана пожаром в казино Монтрё, который послужил вдохновением для названия и текста песни.
В музыкальном плане «Smoke on the Water» отличается драйвовым ритмом и мощными гитарными соло, демонстрируя инструментальное мастерство группы. Запоминающийся припев и заразительная энергия песни сделали ее фаворитом среди рок-фанатов по всему миру. «Smoke on the Water» стал одним из самых устойчивых хитов Deep Purple и основной радиостанцией классического рока. Его вневременная привлекательность заключается в запоминающихся риффах, запоминающихся текстах и энергичном исполнении, что делает его настоящей классикой жанра.
Deep Purple («темно(глубоко)-пурпурный», в буквальном переводе «тёмно-пурпуровые, багровые»; «Тёмный пурпур») – британская рок-группа, образованная в феврале 1968 г. в Хартфорде, Англия. Считается одной из самых заметных и влиятельных в хард-роке 1970-х гг. Название Deep Purple появилось после выхода дебютного альбома в 1968 г.
Первый состав Deep Purple (Эванс, Лорд, Блэкмор, Симпер, Пейс)Классический (и лучший) состав: Иэн Пейс, Роджер Гловер, Иэн Гиллан, Дон Эйри, Саймон Макбрайд. За всю историю коллектива через его состав прошло 14 человек.
Всемирную славу группа обрела с выходом альбома «Deep Purple in rock» (1970 г.). Главный хит — композиция «Child in time» с характерным вокалом Гиллана.
По состоянию на март 2021 г. дискография группы включает в себя 22 студийных альбома, 34 концертных альбома, 15 концертных DVD и многочисленные синглы.
За время существования группы её состав претерпел множество изменений: на 2023 г. Иэн Пейс — единственный из участников-основателей Deep Purple, находящийся в её составе; он же — единственный участник, входивший во все составы группы.
В мире продано более 100 млн копий их альбомов. В 2016 г. группа была введена в Зал славы рок-н-ролла.
Коллектив оказал влияние на развитие соул, как «The Beatles» на поп и рок. Группа распродала десятки миллионов копий своих альбомов и является одной из самых успешных групп в музыкальной истории. На сцене они выступают уже почти 50 лет. И по-прежнему продолжают выступать и с 2007 г. записываются под лейблом Universal Records. В современном составе остался лишь один участник из числа «ветеранов» — это основатель коллектива Отис Уиллиамс.
За всю карьеру «The Temptations» выпустили 4 хита «номер один», возглавлявших Billboard Hot 100, и 14 хитов, занявших первые строчки в ритм-н-блюзовых чартах. Их творчество трижды было удостоено премии «Грэмми», и ещё две премии получили продюсеры и авторы песни «Papa Was a Rollinʼ Stone», выпущенной в 1972 г. «The Temptations» были первыми на студии Motown, завоевавшими премию «Грэмми». В 1989 г. шестеро участников коллектива (Дэннис Эдвардс, Мэлвин Франклин, Эдди Кендрикс, Дэвид Раффин, Отис Уиллиамс и Пол Уиллиамс) были включены в Зал славы рок-н-ролла, а три их ставших классикой песни «My Girl», «Ain’t Too Proud to Beg» и «Papa Was a Rollinʼ Stone» были включены в список «500 песен Зала славы рок-н-ролла, оказавших влияние на его развитие».
- 1965 г. Four Tops – I Can't Help Myself (Я ничего не могу с собой поделать). «I Can't Help Myself» является одной из самых известных записей Motown 1960-х гг. и одним из самых больших хитов десятилетия. Сингл возглавлял R&B чарт Билбоард в течение девяти недель (будучи назван самым большим R&B синглом года по версии Billboard), а также достигал первого места в Hot 100.
 |  |  |
Записью в июне 1965 г. своего первого хита номер один «I Can’t Help Myself (Sugar Pie (Сахарный пирог), Honey Bunch (Медовая гроздь))», который впоследствии много раз перезаписывался и переиздавался, «The Four Tops» положили начало целой серии успешных синглов. В лучшую десятку попали «It’s the Same Old Song», «Something About You», «Shake Me, Wake Me (When It’s Over)», и «Loving You is Sweeter Than Ever». В итоге The Four Tops написали целую серию хитов, включая два «хита номер один», входивших в «горячую сотню Билборда»: «I Can’t Help Myself (Sugar Pie, Honey Bunch)» и «Reach Out I’ll Be There».
- 1965 г. The Who – My Generation («Моё Поколенье»). Считается, что вдохновением для него стало событие с участием британской королевы-матери. Проезжая по улицам Лондона, она якобы приказала убрать катафалк «Паккард» Таунсенда с улицы в Белгрейвии, потому что каждый день проезжала мимо и расстраивалась при виде мрачной машины (это была похоронная машина). Объясняя смысл текста, Таунсенд говорил, что песня выражает поиски места в обществе.
В Великобритании она была выпущена как сингл 29 октября 1965 г. и достигла 2 места в сингловом чарте, что на тот момент стало самой высокой позицией в британских чартах в истории группы. Женерайшен – шедевр с дебютного альбома группы 1965 г. Сингл «My Generation», который занял первое место в британских чартах, стал настоящим хитом. Он был занесен в Зал славы Грэмми.
Журнал Rolling Stone поместил песню «My Generation» в исполнении группы The Who на 11 место своего списка «500 величайших песен всех времён».
В 1959 г. Роджер Долтри основал группу The Detours, которая позднее переросла в The Who. The Who («Те, кто») до сих пор считается одной из лучших и самых известных рок-групп 60-х и 70-х гг. ХХ в. Их музыка часто цитировалась в работах таких групп, как The Rolling Stones, The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd, Queen и U2. Эта британская рок-группа, сформирована в 1964 г. Золотой состав группы, состоял из Пита Таунсенда, Роджера Долтри, Джона Энтвистла и Кита Муна. Группа приобрела огромный успех за счёт неординарных концертных выступлений.
Некоторые достижения группы:
- хит-сингл «I Can't Explain» 1965 г. попал в Топ-10 Великобритании;
- альбом Tommy 1969 г. оказал решающее влияние на жанр рок-оперы;
- успешные концертные альбомы Live at Leeds (1970 г.), Who's Next (1971 г.), Quadrophenia (1973 г.).
В 1978 г. скончался ударник группы Кит Мун, после его смерти The Who выпустили два студийных альбома и окончательно распались в 1983 г. Пит Таунсенд и Роджер Долтри продолжили выступать под названием «The Who». В 2006 г. был выпущен новый студийный альбом под названием Endless Wire, который попал в Топ-10 как в США, так и в Великобритании.
- 1965 г. The Rolling Stones — (I Can’t Get No (Я не могу получить)) Satisfaction (Удовлетворение). Выпуск 6 июня 1965 г. (США) и 20 августа 1965 г. (Великобритания). Песня пробила для группы путь к популярности. «(I Can’t Get No) Satisfaction» (Я не могу получить никакого удовлетворения) часто называют поворотным пунктом в истории современной музыки. На сцене в то время доминировали The Beatles с их легким рок-н-роллом, и публика, жаждавшая более «тяжелого» звучания, с восторгом восприняла новый хит. С того момента у «битлов» появились достойные конкуренты, а у любителей рок-музыки – реальный выбор.
The Rolling Stones (буквально с английского «катящиеся камни», идиоматический перевод — «вольные странники» или «бродяги») — британская рок-группа, образовавшаяся 12 июля 1962 г. Бессменными участниками группы были: Мик Джаггер (вокал, с 1993 — электрогитара, бас-гитара) и Кит Ричардс (гитара, бас-гитара). Также в состав входил Чарли Уоттс (ударные). В исходный состав также входили: Брайан Джонс (гитара), Билл Уаймен (бас-гитара). Функцию второго гитариста после ухода Джонса выполнял Мик Тейлор, с 1975 г. — Ронни Вуд. С 1993 г. в качестве сессионного музыканта с группой сотрудничал Дэррил Джонс (бас-гитара). Основные авторы музыки и текстов — М. Джаггер и К. Ричардс.
Общемировой тираж альбомов The Rolling Stones превысил 250 млн, 200 млн из них были проданы в США. В 1989 г. группа была включена в Зал славы рок-н-ролла, а в 2004 г. заняла четвёртое место в списке «50 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone».
- 1965 г. The Beatles – Yesterday («Вчера»; рабочее название «Scrambled Eggs») — песня группы The Beatles из альбома Help! («На помощь!»), выпущенного в августе 1965 г. (в США песня не вошла в альбом, однако вышла в виде сингла в сентябре 1965 г.). Сочинена Полом Маккартни.
The Beatles оказали значительное влияние на рок-музыку и признаны одной из наиболее успешных групп XX века, как в творческих, так и в коммерческих достижениях.
Группа прекратила совместную работу в 1970 г., после распада каждый из музыкантов продолжил сольную карьеру.
Ещё до того, как появились Битлз, существовала группа, известная как The Quarrymen. Эта группа была основана в 1950-х гг. Джоном Ленноном и несколькими его одноклассниками из средней школы Quarry Bank High School.
Пол Маккартни присоединился к группе в 1957 г., увидев их игру вживую. Джордж Харрисон примкнул к группе год спустя.
Общепринятая теория была впервые высказана первой женой Леннона – Синтией. Она утверждала, что у группы был пьяный «мозговой штурм», где они хотели получить имя, связанное с насекомыми, по примеру группы Бадди Холли The Crickets. Тогдашний участник группы Стюарт Сатклифф в конце концов подумал о названии The Beatles.
Однако существует и другая распространённая теория. Её автор – публицист Битлз, Дерек Тейлор. В своих мемуарах Тейлор заявил, что название «The Beatles» произошло от фильма 1953 г. The Wild One, в котором персонаж Марлона Брандо называл свою одевающуюся в кожаные куртки банду «young beetles» – «молодые жуки». Однако эта теория не вполне подходит, так как The Wild One был запрещён в Великобритании до 1967 г., поэтому вряд ли кто-то из битлов смотрел фильм в 1960 г.
- 1966 г. Rolling Stones – Paint It Black («Перекраситься в черный цвет») — сингл рок-группы из Британии The Rolling Stones из альбома Aftermath, выпущенный 13 мая 1966 г.
- 1966 г. композиция «Toad» («отвратительная» или «скользкая») – с дебютного альбома «Fresh Cream» 1966 г., почти полностью состоящая из блестящих барабанных партий (барабанщик: Джинджер Бейкер (занимает третье место в списке самых лучших барабанщиков всех времен)). Бейкер первый, кто стал устраивать продолжительные барабанные соло на концертах. Его партии и так всегда отличались особой сложноустроенностью и нестандартностью, но во время подобных импровизаций он с концами пускался во все тяжкие и показывал все, на что был способен.
Cream («Сливки»; вместе со знаменитым Эриком Клэптоном (соло-гитарист) и Джеком Брюсом (бас-гитарист); соперничество Брюса и Бейкера стало одной из причин распада группы) – это одна из первых рок-супергрупп. Итак …
Воссоединения (недолгие) коллектива были в 1993 и 2005 гг.
Cream часто называют первой супергруппой в истории рок-музыки. Три композиции коллектива — «Sunshine of Your Love», «White Room» и кавер-версия блюза Роберта Джонсона «Crossroads» — входят в список 500 лучших песен по версии журнала Rolling Stone. В 1993 г. группа включена в Зал славы рок-н-ролла и награждена премией Грэмми в 2006 г.
- 1967 г. The Jimi Hendrix Experience – Fire («Огонь»)
Джеймс Маршалл (Джими) Хендрикс (имя при рождении — Джонни Аллен Хендрикс) — американский гитарист-виртуоз, певец и композитор.
Родился 27 ноября 1942 г. в Сиэтле, штат Вашингтон, США. В 15 лет начал играть на гитаре. В 1961 г. поступил на службу в армию США, но в следующем году был демобилизован. После армии (в 1964 г.) переехал в Нью-Йорк и под псевдонимом Джимми Джеймс стал аккомпанировать звёздам того времени, включая Тину Тернер и Сэма Кука и группа The Isley Brothers.
Жизнь музыканта-виртуоза оборвалась 18 сентября 1970 г. в одном из лондонских отелей, когда ему было всего 27 лет. Он стал третьим из семи участников «клуба 27» — музыкантов, умерших в этом возрасте при странных обстоятельствах.
Творческое наследие Джими Хендрикса — более 350 музыкальных записей и много видеозаписей.
- 1967 г. Jimi Hendrix – Purple Haze («Фиолетовый туман», «Пурпурная дымка») – это не просто песня, а символ культурной революции 1960-х гг., олицетворяющий дух времени и его стремление к свободе и экспериментам. Основная идея, заложенная в «Purple Haze», – это глубокое исследование и расширение сознания, характерное для той эпохи. В каждой ноте и строке этой песни отражается влияние психоделической культуры, стремление выйти за пределы обыденного восприятия и проникнуть за завесу привычного мира. Строки «Purple haze all in my brain, lately things just don't seem the same» ярко передают ощущение измененной реальности, вызванное мистическим состоянием сознания.
Эта песня стала гимном эпохи, когда границы между реальностью и воображением стирались, открывая двери в неизведанные миры. Завораживающий и революционный, этот трек продолжает вдохновлять и сегодня, напоминая о времени, когда музыка и искусство стали проводниками к новым измерениям человеческого опыта.
Сингл достиг 3-го места в чартах Великобритании, и 65-го места в США. В марте 2005 г/ журнал Q поставил Purple Haze на 1-е место в списке 100 величайших гитарных записей. Журнал Rolling Stone поместил песню на 17-е место в списке 500 величайших песен всех времен, и на 2-е в списке 100 величайших гитарных песен всех времен. По результатам опроса читателей издательства TeamRock гитарный рефрен «Purple Haze» в 2017 г. вошёл в число двадцати величайших гитарных риффов всех времён.
Пол Маккартни (которому Хендрикс, по слухам, предлагал место бас-гитариста в его «запланированной» супергруппе с Майлзом Дэвисом) в музыкальной газете Melody Maker (в рубрике «Blind Date» («Свидание вслепую»), в которой рок-звезды оценивали новые работы друг друга), дал восторженную оценку синглу: «Джими Хендрикс имеет уникальный талант не только гитариста, но и импресарио — он делает всё очень осознанно и вовремя. Он знает, где нужно «дать газу» — и он это великолепно демонстрирует. Его музыка заполняет всё вокруг. А если Джими нервничает, то он звучит ещё лучше! … Я подумал о том, что «Purple Haze» будет одной из тех песен, которые истеблишмент начнёт сдерживать. Но это бесполезно — они прорываются повсюду. И вы не сможете это остановить. … Я не знаю, будет ли этот сингл таким же коммерческим, как песни «Hey Joe» и «Stone Free». Готов спорить, что так оно и будет. Наверняка! Он — абсолютная звезда гитары.»
- 1967 г. Marvin Gaye & Tammi Terrell – Ain't No Mountain High Enough («Нет настолько высоких гор») — песня, написанная американскими авторами Николасом Эшфордом и Валери Симпсон в 1966 г. для лейбла Tamla Records. Композиция была впервые записана и стала популярной в исполнении Марвина Гэя и Тамми Террелл в 1967 г.
И «Ain’t No Mountain High Enough» достиг девятнадцатого места в поп-чарте США и третьего места в R&B-чарте.
Песня на сегодняшний день является самой узнаваемой песней дуэта Марвин/Тэмми. Ряд исполнителей создавали свои кавер-версии этого хита, а в 1999 г. «Ain't No Mountain High Enough» была внесена в Зал Славы Грэмми (Grammy Hall of Fame). В 1970 г. эта песня была записана бывшей фронтвумен группы The Supremes Дайаной Росс, став её первым сольным хитом и номером один в чарте Billboard Hot 100, также получила номинацию на премию «Грэмми» за лучшее женское поп-вокальное исполнение.
Сингл Д. Росс
Тамми Террелл (настоящее имя — Томасина Уинифред Монтгомери; 29 апреля 1945 — 16 марта 1970 гг.) — американская певица, наиболее известная как звезда Motown Records 1960-х гг. Родители Тамми хотели иметь сына и уже заранее выбрали имя — Томас, но родилась девочка. Придумывать что-то новое они не стали и назвали дочь Томасина, сокращенно Томми.
На одном из выступлений, когда дуэт был на самом пике популярности, Тамми потеряла сознание прямо на сцене. После этого ее срочно доставили в больницу. После обследования врачи обнаруживают у исполнительницы злокачественную опухоль мозга. Ей провели сложную операцию, но врачи не давали обнадеживающих прогнозов. В 24 года, после 7 операции, Тамми впала в кому и через два месяца скончалась, не приходя в сознание. Ей было всего 24 года.
- 1967 г. «A Day in the Life» («День из жизни») — песня группы The Beatles, выпущенная в 1967 г. По мнению многих, лучшая песня Beatles. Это завершающая композиция альбома Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band («Оркестр клуба одиноких сердец сержанта Пеппера»). Восьмой студийный альбом английской рок-группы The Beatles, выпущенный 26 мая 1967 г. Sgt. Pepper рассматривается музыковедами как один из первых концептуальных поп-альбомов группы. Альбом оказал большое влияние на многие поколения музыкантов и ассоциируется с краеугольными камнями той эпохи, такими как мода, наркотики, мистицизм.
- 1967 г. The Doors – Light My Fire («Зажги мой огонь») — песня американской рок-группы The Doors выпущенная на дебютном альбоме The Doors. Выпущенная в качестве сингла в апреле 1967 г., она провела три недели на первом месте в «горячей сотне» Билборда. Песня была в большей степени написана Робби Кригером, но на альбоме в качестве автора выступала вся группа. Живая версия была выпущена в 1983 г. на концертном альбоме Alive She Cried — первом из нескольких концертных альбомов, выпущенных в последующие десятилетия и включающих эту песню.
Иносказательные тексты песен и яркий образ вокалиста Джима Моррисона сделали её едва ли не самой знаменитой и равно же противоречивой группой своего времени. На закрытии концерта в нью-орлеанском «Пакгаузе» 12 декабря 1970 «Light My Fire» стала последней песней, сыгранной группой вчетвером, и последней песней Моррисона, исполненной им со сцены.
«The Doors» («Двери») – американская рок-группа, созданная в 1965 г. в Лос-Анджелесе. Самая известная и самая скандальная группа 60-х гг. ХХ в. Оказала сильное влияние на культуру и искусство 1960-х гг. Музыкальный стиль The Doors можно описать как сочетание психоделического рока, блюза, джаза и даже классической музыки.
Джим Моррисон (полное имя Джеймс Дуглас Моррисон (8 декабря 1943 — 3 июля 1971 гг.)) — американский поэт, певец, автор песен, лидер и вокалист группы The Doors
- 1968: Otis Redding – (Sittin' On The) Dock Of The Bay («Причал (док) залива») – посмертный хит Отиса Реддинга. Его последние записи были закончены всего за два дня до гибели Реддинга в авиакатастрофе 10 декабря 1967 г. В 2003 г. альбом с одноименным названием (первый из ряда посмертно выпущенных альбомов Отиса Реддинга и его седьмой студийный альбом) занял 161-е место в списке 500 величайших песен всех времен по версии журнала Rolling Stone, сохранив рейтинг в пересмотренном списке 2012 г.
Реддинг считается одним из величайших исполнителей-песенников в истории американской популярной музыки и выдающимся исполнителем соул-музыки и ритм-н-блюза. Его песня «(Sittin' On) The Dock of the Bay» с остросоциальным подтекстом стала первой, возглавившей Billboard Hot 100 после смерти исполнителя. На волне большого успеха в хит-параде США побывали и следующие композиции музыканта: «Pain In My Heart», «That’s How Strong My Love Is», «I’ve Been Loving You Too Long», «Mr. Pitiful».
В 2008 г. журнал Rolling Stone назвал Отиса Реддинга 8-м среди величайших певцов послевоенного времени.
- 1968 г. «Sympathy for the Devil» (Сочувствующий дьяволу или Симпатия к дьяволу) группы The Rolling Stones — вневременная классика. Выпущенная в 1968 г., в период социальных и политических потрясений, песня выделяется провокационным текстом и заразительным ритмом. Текст песни рассказан с точки зрения Дьявола, который размышляет о своей роли в различных исторических событиях, предлагая слушателям сопереживать его точке зрения. Этот смелый лирический подход вызвал споры на момент его выпуска, но с тех пор был признан блестящим образцом повествования и социального комментария.
- 1968 г. - «Helter Skelter» (Хелтер Скелтер (Live)) – The Beatles. Пол Маккартни. «Helter Skelter» считается ключевым моментом в развитии хэви-метала. Пол Маккартни сказал, что «Helter Skelter» стала самой громкой и хриплой песней, которую когда-либо выпускали The Beatles. Песня появилась в ноябре 1968 г. и быстро стала очень популярной. С тех пор ее исполняли разные группы, в том числе Aerosmith, U2 и Oasis.
- 1969 г. Beatles – Here Comes The Sun («Восходит Солнце» или «Вот и Солнце»). Песня Джорджа Харрисона с альбома The Beatles 1969 г. Abbey Road. Одна из самых известных песен Харрисона, записанная в составе The Beatles.
Обложка альбома «Abbey Road»
- 1969 г. David Bowie – «Space Oddity» («Нештатная ситуация в космосе») — песня, написанная и исполненная Дэвидом Боуи. Выпущена на отдельном сингле в 1969 г., затем — в одноименном альбоме. «Space Oddity» была спродюсирована Гасом Дадженом и записана в студии Trident. Сюжет песни повествует о вымышленном астронавте по имени майор Том. Её название и тематика были частично вдохновлены фильмом «космическая одиссея 2001 года» (1968 г.). В музыкальном плане это была одна из самых сложных песен Боуи.
Впоследствии «Space Oddity» перепели ряд музыкантов, несколько отметились упоминанием майора Тома в своих собственных песнях. В 2013 г. широкое внимание общественности привлекла кавер-версия, спетая астронавтом Крисом Хэдфилдом; сделанный им музыкальный клип был первым, снятым в космосе. «Space Oddity» фигурирует во многих фильмах и телесериалах, в том числе в ленте «Невероятная жизнь Уолтера Митти» (2013 г.), где является одним из двигателей сюжета. В 2019 г. продюсер Тони Висконти сделал ремикс оригинальной записи в честь её 50-летия, попутно выпустив новый видеоклип, снятый Тимом Поупом. Первоначально воспринимаемая как творческий эксперимент, теперь «Space Oddity» считается одной из лучших песен в дискографии Боуи и остаётся одним из самых популярных его произведений. Она вошла в многочисленные списки «лучших треков всех времён», в том числе в «500 песен, которые сформировали рок-н-ролл» Зала славы рок-н-ролла.
Начав карьеру с альбома David Bowie (1967 г.) и нескольких синглов, музыкант стал известен широкой публике осенью 1969 г., когда его песня «Space Oddity» достигла первой пятёрки британского хит-парада.
На протяжении своей музыкальной карьеры Боуи продал свыше 136 миллионов пластинок, а шесть его альбомов вошли в список «500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone.
- 1969 г. King Crimson – «In the Court of the Crimson King» («При дворе Малинового (Алого или Багрового) Короля») – дебютный студийный альбом (и заглавная песня с этого альбома) британской группы King Crimson композиция «21st Century Schizoid Man» («Шизоид 21-го века») характерной чертой которой является использование сильно искажённого вокала, нарочито монотонного механического ритма, пронзительно громкого саксофона и гитары.
Припев дебюта этих высокоинтеллектуальных британских прогрессив-рокеров, был использован Канье Уэстом в его сингле «Power» 2010 г.
King Crimson оказали сильное влияние на становление прогрессивного рока начала 1970-х гг., в том числе на таких знаменитых современников, как Genesis, Yes и Emerson, Lake & Palmer, и признаётся одной из лучших в этом жанре. Музыканты приобрели большое количество поклонников и несмотря на возраст продолжают вдохновлять последующие поколения исполнителей разных жанров.
- 1969 г. Led Zeppelin – «Moby Dick» («Моби Дик») Moby Dick — инструментальная мелодия и барабанное соло английской рок-группы Led Zeppelin, размещенные на их альбоме 1969 г. Led Zeppelin II. Название навеяно романом Германа Мелвилла — «Моби Дик». Композиция также известна под названиями альтернативных «Pat’s Delight» (версия 1968 – 1969 гг. с совершенно другим гитарным риффом) и «Over the Top» (с «Out on the Tiles» вначале и оригинальной завершающей репризой).
В 1980 г. группа распалась, но её наследие продолжает жить в сердцах миллионов поклонников по всему миру.
Занимает первое место в списке VH1 «100 величайших артистов хард-рока». Журнал Rolling Stone признал коллектив «самой тяжёлой группой» и «лучшей группой 70-х». В 1995 г. Led Zeppelin были введены в Зал славы рок-н-ролла, в 2005 г. получили Грэмми за вклад на протяжении всей карьеры (Grammy Lifetime Achievement Award), в мае 2006 г. — Polar Music Prize.
- 1970 г. Elton John – Your Song («Твоя Песня»). Э. Джон написал её на стихи Берни Топина, она впервые была издана – альбом Элтона Джона 1970 г. Elton John.
В октябре 1970 г. песня была издана в США на стороне «Б» сингла «Take Me to the Pilot». Обе песни стали ставить в эфир на радио, но больше диск-жокеям нравилась «Your Song», поэтому потом стороны «А» и «Б» на сингле поменяли. В итоге песня попала в первую десятку и в Великобритании, и в США.
В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «Your Song» в исполнении Элтона Джона на 136 место своего списка «500 величайших песен всех времен». В списке 2011 г. песня находится на 137 месте.
Кроме того, песня «Your Song» в исполнении Элтона Джона входит в составленный Залом славы рок-н-ролла список 500 Songs That Shaped Rock and Roll[.
В 1998 г. оригинальный сингл Элтона Джона с этой песней («Your Song», 1970 г., лейбл Uni Records) был принят в Зал славы премии «Грэмми.
А в 2018 г. песня была записана Леди Гагой для трибьют-альбома под названием Revamp & Restoration.
Элтон Джон — лауреат двух премий «Оскар»: за песню Can You Feel The Love Tonight? к мультфильму «Король Лев» (1995 г.) и за композицию I’m Gonna Love Me Again к биографическому фильму «Рокетмен» (2019 г.). В 2024 г. Элтон Джон получил премию «Эмми» в номинации «Выдающееся эстрадное исполнение» (прямой эфир) за выступление Elton John Live: Farewell from Dodger Stadium.
- 1970 г. Black Sabbath – Paranoid («Параноик»). По словам Оззи Осборна эта песня возникла в его голове, когда он ехал домой на поезде; «… говорю жене: кажется, мы написали сингл. Она мне: «Но вы же не пишете синглы!» Я ей: «Знаю, но пока ехал в поезде сюда, эта песня просто сводила меня с ума!»
- 1970 г. The Guess Who – American Woman («Американская женщина»). Песня «American Woman» оставалась на вершине хит-парадов в течение трех недель. Гитарист Рэнди Бахман сказал в интервью в 2014 г., что «American Woman» – это песня антивоенного протеста, и выражала чувства группы в отношении войны во Вьетнаме.
Это была первая звёздная канадская рок-группа, образовавшаяся в 1962 г. в Виннипеге. Создатели коллектива Чад Аллан и Рэнди Бэкмен были участниками Chad Allan and the Expressions, группы, которая неожиданно стала известной в 1965 году, когда выпущенная ею кавер-версия «Shakin' All Over» Johnny Kidd and the Pirates стала хитом в Канаде и вошла в американский Top 40. В 1970 г. The Guess Who стали первой канадской группой, достигшей вершины американского чарта продаж — Billboard Hot 100. Такой успех выпал на долю антивоенной песни «American Woman» (1970 г.). В 1975 г. группу покинул гитарист Рэнди Бэкмен, за ним последовали и другие участники, так что в 1975 г. The Guess Who перестала существовать. В 1977 г. басист Джим Кейл собрал новый состав группы и продолжил гастролировать под именем The Guess Who. В последующие годы Каммингс и Бахман участвовали в реюнионах коллектива, но до записи материала в «классическом» составе дело так и не дошло.
- 1970 г. – последний совместно выпущенный альбом Битлз – «Let It Be» увидел свет в мае 1970 г., к этому моменту распад The Beatles уже был сложившимся фактом, но остался шедевр, сочиненный Полом Маккартни – баллада «Let It Be» («Пусть будет так»).
- 1970 г. Derek and the Dominos – Layla («Лэйла»). «Layla» группы Derek and the Dominos — это истинный шедевр классического рока, захватывающий слушателей с момента своего выхода в 1970 г. Написанная Эриком Клэптоном и Джимом Гордоном, песня известна своим страстным текстом и завораживающими гитарными риффами. Вдохновленная древнеперсидской историей любви VII в., «Layla» рассказывает о безответной любви и горечи утраты. Проникновенный вокал Клэптона и гитарные соло передают искренние эмоции, создавая мощное и незабываемое впечатление.
Гитарный рифф, ставший знаковым для этой песни, часто называют одним из величайших в истории рока, демонстрируя виртуозность Клэптона. Контрастные части композиции, от меланхоличной фортепианной коды до зажигательного гитарного финала, придают песне глубину и сложность. Несмотря на то, что «Layla» не сразу достигла коммерческого успеха, она была признана одной из величайших рок-песен всех времен. Непреходящая популярность «Layla» свидетельствует о её вневременной привлекательности и статусе настоящей классики жанра. Эта песня продолжает находить отклик у слушателей всех возрастов, вдохновляя новое поколение поклонников и подтверждая силу музыки, способной передавать сложные и глубокие эмоции.
- 1971 г.: John Denver – Take Me Home Country Roads («Приведите меня домой, сельские дороги») — песня, сочинённая Биллом Дэнофф и Тэффи Ниверт (дуэт Fat City) и Джоном Денвером. Записана Джоном Денвером при участии Fat City на его альбоме Poems, Prayers and Promises (1971 г.). В чарте Billboard Hot 100 сингл достиг второго места и стал одной из самых известных и всемирно любимых песен Джона Денвера, которая до сих пор очень популярна во всём мире и является визитной карточкой артиста.
В 2024 г. Rolling Stone поместил песню на 94-е место в своем рейтинге 200 величайших кантри-песен всех времён
John Denver (настоящее имя Генри Джон Дойчендорф-младший; 31 декабря 1943 — 12 октября 1997 гг.) – американский бард и самый коммерчески успешный сольный исполнитель в истории фолк-музыки. За свою карьеру он записал более 300 песен, большинство из которых сам же и написал.
- 1971 г. John Lennon – Imagine («Представьте»). «Imagine» Джона Леннона — это вечный гимн, который пережил поколения благодаря своему мощному посланию мира, любви и единства. Выпущенная в 1971 г., песня представляет собой острое размышление о видении Ленноном мира без границ, религии и собственности. В музыкальном плане «Imagine» отличается простой, но красивой мелодией, сопровождаемой нежным вокалом Леннона и минималистской аранжировкой с использованием фортепиано и струнных. Текст песни побуждает слушателей представить мир, в котором люди живут в гармонии, свободном от разногласий, которые часто их разделяют.
John Lennon (Джон Уинстон Оно Леннон (имя при рождении — Джон Уинстон Леннон; 9 октября 1940 — 8 декабря 1980 гг.) – британский рок-музыкант, певец, поэт, композитор, художник, писатель и активист.
В 1956 году Леннон сформировал скиффл-группу The Quarrymen, которая в 1960 г. преобразовалась в The Beatles. На протяжении всей своей карьеры Леннон экспериментировал с различными видами творчества, снялся в многочисленных фильмах, в том числе «Как я выиграл войну», а также написал «Пишу, как пишется» и «Испанец в колесе», сборники рассказов в духе чёрного и абсурдистского юмора с иллюстрациями автора. Как исполнитель, автор или соавтор Леннон имеет 25 синглов, возглавлявших чарт Billboard Hot 100. Его самый успешный альбом, Double Fantasy, был отмечен премией «Грэмми» в категории «Альбом года». В 1982 г. музыкант получил премию Brit Awards за выдающийся вклад в музыку. Кроме музыкальной деятельности, Леннон был известен как политический активист.
Убийство Джона Леннона, всемирно известного музыканта, основателя и участника группы The Beatles, произошло 8 декабря 1980 г. у входа в здание «Дакота», в котором Леннон проживал вместе со своей женой Йоко Оно и сыном. Убийство произошло вечером, когда Джон Леннон вместе с Йоко Оно возвращался домой из звукозаписывающей студии. Он был застрелен 25-летним Марком Чепменом, ждавшим певца у ограды его дома на Нижнем Манхэттене. Мотивами преступления были желание Чепмена прославиться и его недовольство образом жизни Леннона.
- 1971 г. Led Zeppelin – Stairway to Heaven («Лестница на небеса» или «Лестница в небо»).
«Stairway to Heaven» группы Led Zeppelin — это классическая рок-эпопея, мгновенно завоевавшая статус одной из величайших песен всех времен с момента её выпуска в 1971 году. С первого аккорда культового гитарного риффа до мощного вокального финала песня захватывает своей сложной аранжировкой и эмоциональной глубиной.
«Stairway to Heaven» представляет собой музыкальное путешествие, начинающееся с нежного акустического вступления и переходящее в грандиозный рок-гимн. Лирика песни поэтична и мистична, исследуя темы духовности, искупления и поиска смысла жизни. Гитарная игра Джимми Пейджа, включая легендарный вступительный рифф и зажигательное соло, демонстрирует его виртуозность и творческий гений. Вокал Роберта Планта также впечатляет своей трансформацией от мягкого и задумчивого до мощного и эмоционального. Эта песня стала одной из самых знаковых в репертуаре Led Zeppelin и основой плейлистов радиостанций классического рока.
Итак «Stairway to Heaven» — песня британской рок-группы Led Zeppelin, выпущенная 8 ноября 1971 г. на четвёртом студийном альбоме группы Led Zeppelin IV на лейбле Atlantic Records. Композиция также вошла в концертный альбом The Song Remains the Same. Авторы песни — гитарист группы Джимми Пейдж и вокалист Роберт Плант. Эта песня стала одной из самых знаменитых композиций Led Zeppelin и рок-музыки вообще, а также самой часто проигрываемой композицией на FM-радиостанциях Америки. Между тем, она даже не была выпущена как сингл, а рекламное ЕР-издание для радиостанций вышло только в 1972 г. Как сингл песня вышла лишь в 2007 году и заняла в хит-параде Британии 37-е место.
- 1971 г. When the Levee Breaks («Когда разрушится дамба») — блюзовая песня Канзас Джо и Мемфис Минни, посвящённая Великому наводнению на Миссисипи 1927 г. Наибольшую известность песня получила в интерпретации Led Zeppelin; она была переработана Джимми Пейджем, Робертом Плантом, Джоном Полом Джонсом и Джоном Бонэмом (все четверо указаны в списке авторов) и вошла восьмым треком в альбом Led Zeppelin IV.
Обложка альбома Led Zeppelin IV
- 1972 г. Elton John – Tiny Dancer («Маленькая (крошечная) танцовщица») – песня, написанная Элтоном Джоном и автором текстов Берни Топином в исполнении Джона. Первоначально песня была выпущена на альбоме Э. Джона 1971 г. Madam Across the Water в качестве вступительного трека, а позже была спродюсирована и выпущена как сингл в 1972.
В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «Tiny Dancer» в исполнении Элтона Джона на 387 место своего списка «500 величайших песен всех времен». В списке 2011 г. песня находится на 397 месте.
- 1972 г. Elton John – Rocket Man («Человек-ракета» или «Космонавт»). Это песня британского певца и композитора Элтона Джона 1972 г. с альбома Honky Château. В 2004 г. журнал Rolling Stone поместил песню «Rocket Man» в исполнении Элтона Джона на 242 место своего списка «500 величайших песен всех времён».
Итак. «Rocket Man» Элтона Джона — это бессмертная классика, очаровывающая слушателей своей пронзительной лирикой и мелодической красотой с момента выхода в 1972 г. Время, когда человечество мечтало о звездах и космических путешествиях, создало идеальную почву для этой песни, написанной в соавторстве с Берни Топином. «Rocket Man» повествует о глубоком одиночестве астронавта, тоскующего по своей семье во время далекого космического полета, используя космические странствия как метафору отчуждения, знакомого многим в современном мире. Оригинальное синтезаторное вступление, запоминающаяся мелодия и эмоциональный вокал Элтона Джона создают незабываемое музыкальное полотно. Пышная оркестровка и сложная фортепианная игра придают песне ощущение величия, идеально подчеркивая ее космическую тему.
- 1971 г. Песня легендарной рок-группы Deep Purple – «Smoke on the water» («Дым над водой»), записанная в 1971 г., а вышедшая в 1972 г. Песня известна своим хорошо узнаваемым гитарным риффом, исполняемым Ричи Блэкмором.
Deep Purple («темно(глубоко)-пурпурный», в буквальном переводе «тёмно-пурпуровые, багровые»; «Тёмный пурпур») – британская рок-группа, образованная в феврале 1968 г. в Хартфорде, Англия. Считается одной из самых заметных и влиятельных в хард-роке 1970-х гг. Название Deep Purple появилось после выхода дебютного альбома в 1968 г.
Первый состав Deep Purple (Эванс, Лорд, Блэкмор, Симпер, Пейс)
По состоянию на март 2021 г. дискография группы включает в себя 22 студийных альбома, 34 концертных альбома, 15 концертных DVD и многочисленные синглы.
За время существования группы её состав претерпел множество изменений: на 2023 г. Иэн Пейс — единственный из участников-основателей Deep Purple, находящийся в её составе; он же — единственный участник, входивший во все составы группы.
В мире продано более 100 млн копий их альбомов. В 2016 г. группа была введена в Зал славы рок-н-ролла.